A Memoir Blue, analyse. Un voyage métaphorique à travers la mer

On peut dire que, d’une certaine manière, les photographies sont les traces que nous laissons sur le monde. Ces petits instantanés “volatils” définissent une partie de notre vie d’un seul coup d’œil. Parfois, c’est aussi simple que d’ouvrir l’album photo pour se remémorer le passé et regarder en arrière. Et c’est que se souvenir peut être douloureux, mais aussi curatif. le dernier de Annapurna Interactif -qui compte des œuvres telles que Kentucky Route Zero, Twelve Minutes ou Journey dans son palmarès- nous emmène dans les profondeurs de la mer pour retrouver les souvenirs de Miriam, une jeune nageuse. UN expérience interactive qui nous emmènera dans un voyage métaphorique au milieu d’un océan plein d’émotions. Développé par Cloisters Interactive, vient à PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series S|X et Nintendo Switch. Désormais également disponible sur Game Pass.

“Un bleu mémoire” il est autobiographiquement basé sur la vie de sa directrice créative -Shelley Chen-, ce qui se traduit par une authenticité et un intérêt particuliers pour la production. Si l’on ajoute à cela un décor mêlant dessins à la main dans des environnements 3D, une bande sonore relaxante et une histoire émouvante, on peut dire que la proposition du studio américain devient rapidement un pari intéressant a priori. Même si comme tout, il a leurs propres avantages et inconvénients.

Miriam est une jeune nageuse professionnelle qui a beaucoup sacrifié dans sa vie pour devenir une athlète à succès. Sous la pression prudente de ses parents pendant son enfance pour devenir médaillée d’or, un jour seulement, arrête de te souvenir. Tout commence dans notre appartement, quand un après-midi pluvieux, il semble que notre protagoniste -dont nous ne savons presque rien- commence à retrouver la mémoire. A travers la solitude et la mélancolie la plus absolue, nous nous embarquons dans un voyage à travers le pont bleu se réconcilier personnellement avec tous ces événements qui l’ont marquée et qui ont fait d’elle la personne qu’elle est aujourd’hui. Un parcours qui ne sera pas idyllique, mais qui sera conciliant.

Des drames familiaux qui se réconcilient dans l’immensité de la mer

Annapurna Interactif nous présente une expérience interactive qui dirige toute votre attention sur les allées et venues de une relation entre une mère et une fille. Racontés en toute simplicité et naturel, ils nous montrent une histoire d’amélioration qui met l’accent sur les aspirations professionnelles, la pression sociale et les relations sans entrer dans les détails non plus. Quelque chose de bien de sa part est qu’il n’exagère pas ou ne tombe pas dans des sujets inutiles, mais soulève plutôt «les avantages et les inconvénients» de toute relation mère-enfant. Nous idéaliserons le passé et nous romancerons le présent, nous invitant constamment à traverser un monde sous-marin fictif pour nous redécouvrir. Une histoire qui embrasse la nostalgie, l’enfance et l’amour, mais en même temps ajoute des thèmes de fond tels que la dépression, les traumatismes, la perte ou la solitude.

Notre objectif en tant que joueurs sera retrouver la mémoire des jeunes à travers les souvenirs de son enfance. Celles-ci nous seront vitales pour avancer dans la reconstruction de l’histoire principale. A travers les souvenirs découverts -comme s’il s’agissait de petites pièces de puzzle- nous recomposerons la vie de Miriam; une vie qui tourne autour de son obsession de devenir une nageuse d’élite et qui, avec le temps, finit par peser sur son état d’esprit. L’eau sera la scène principale qui nous unira à elle, nous accompagnant dans ce voyage allégorique nous noyant au sens figuré, ou nous mettant en sécurité, nous faisant remonter à la surface. Une ressource bien utilisée qui permettra de mettre en contexte toutes les émotions de la jeune femme, sans utiliser de voix ni de texte. Une histoire commune mais comme beaucoup d’autres, elle a sa propre échelle de gris.

Peu ou pas de gameplay

Tout d’abord, nous devons comprendre que “mémoire bleu” est une expérience interactive. Ici, en effet, nous n’aurons pas le contrôle de notre caractère et jouable nous aurons peu à faire. Au contraire, nous devrons interagir avec tout ce qui nous est montré à l’écran, que ce soit; photographies, éléments urbains ou objets divers. Nous allons allumer des lumières, faire glisser des photos fanées, régler une radio et rien d’autre. A travers ces gestes mesurés – pratiquement en appuyant sur un bouton -, nous révélerons des flashbacks et des souvenirs de l’enfance du nageur. Ces souvenirs, par le biais de vignettes et d’images statiques, nous raconteront de manière pratiquement inaudible (hormis l’OST intime) bon nombre des sentiments de la jeune femme. effectuer des actions quotidiennes. Par example; Nous subirons le vide et la solitude en déballant des cartons de déménagement, en commandant des livres, en montant sur un ferry, en admirant la mer ou en imaginant un monde sous-marin plein de vie, entre autres.

Inventé par le même studio comme un “poème interactif”, le titre utilise une bande-son intimiste et une section artistique colorée pour nous raconter une histoire. pas de dialogues et de textes. L’apparence de Miriam entre en jeu ici, présentée dans sa version adulte dans un style 3D pseudo-réaliste, tandis que son “moi passé” et sa mère sont rendus dans une belle animation 2D dessinée à la main. Le jeu combine les deux scénarios entre images 3D et 2D de manière vraiment réussie, mettant une emphase et un soin particulier à chacun de ses clichés. Son esthétique hybride sert à différencier les différentes étapes de la vie du nageur, sans aller trop loin dans des explications redondantes. Une rubrique artistique intéressante, mais tout est dit, que parfois on a l’impression que ne rentre pas tout à fait dans toute votre tenue.

Esthétiquement intéressant mais manquant d’ambition

Pratiquement comme s’il s’agissait d’un film muet, la musique et l’art seront les seuls langages qui nous aideront à comprendre ce qui se passe. à travers le bande sonore relaxante et ses effets sonores, le fil musical devient le protagoniste du jeu, se rapprochant fidèlement des émotions de la jeune femme. Une ambiance qui tient au travail de direction audiovisuelle et à la bande son de Joël Corelitz avec pour thème principal « J’y suis aussi ». Grâce à sa mise en scène soignée -parfois quelque chose de simple et minimaliste- il nous suffira amplement pour comprendre, nous faire ressentir et dire beaucoup, avec peu. En fait, la musique sera le seul langage du jeu, et ce dont il peut probablement se vanter.

Cependant, il n’est pas sans défauts. Son gameplay nous place constamment dans le rôle de spectateur, concentrant toute l’attention sur une histoire qui n’a pas grand-chose à raconter. Compléter l’expérience ne nous prendra pas plus de 1 ou 2 heures, encore moins si nous interagissons avec tous les éléments avec une certaine agilité. Bien que la proposition n’ait pas besoin de prolonger sa durée, elle semble quelque peu superflue et éphémère. Habitués à la qualité d’Annapurna Interactive -spécialistes de la transmission de cette sensibilité unique comme personne d’autre-, nous avons reçu à cette occasion “A memoir blue” un cran en dessous de sa qualité habituelle. Une histoire personnelle qui parle assez naturellement de relations, mais qui finit par rester avec ce qui est juste. Idéal pour ceux qui recherchent quelque chose de léger, détendu et éphémère.